Schwarzer Schnee

Werktitel
Schwarzer Schnee
Untertitel
Für Sopran, Sprechstimme, Chor, ungarisches Cimbalom und Orchester
Opus Nummer
022q
KomponistIn
Beteiligte Personen (Text)
Erdoğan Aslı, Özdemir Cem, Staar René, Bouchet André de, Ungaretti Giuseppe, Ritsos Jannis
Entstehungsjahr
2021
Dauer
22m
Genre(s)
Neue Musik
Gattung(en)
Orchestermusik
Vokalmusik
Besetzung
Solostimme(n)
Chor
Orchester
Besetzungsdetails

Orchestercode: S, Spr, Ch - 2/2/2, Sax/2 - 2/2/2/0 - 4 Perc, Hf, Zym, 12/12/8/6/6

Solo: Sopran (1), Stimme (1, Sprechstimme)
Chor (1), Flöte (2), Oboe (2); Klarinette (2), Saxophon (1), Fagot (2), Horn (2), Trompete (2, in C), Posaune (2); Perkussion (4), Harfe (1), Zymbal (1, ungarisches Cimbalom), Violine (24), Viola (8), Violoncello (6), Kontrabass (6)

ad Flöte: 2. auch Piccoloflöte
ad Saxophon: alternierend Sopransaxophon mit Altsaxophon
ad Fagott: 2. auch Kontrafagott
ad Kontrabass: wenn möglich, 3 davon Fünfsaitig

Instrumentarium Perkussion I-IV:
I: Pauken, 1 sehr großes Becken (auch arco!)
II: Xylophon, Crotales, 2 Tomtoms (hoch-tief), 1 großer tiefer Amboss (wie in Rheingold) auf F (alternativ ein großes Metallstück mit ungefährer Tonhöhe F, zB. eine Schiene), Becken (hoch, klein, auch arco!), Guiro, Regenstab, 1 kleine Trommel (mittelgroß)
III: Röhrenglocken, 1 mittelgroßes Becken (auch arco!), 2 kleine Trommeln (hoch-tief)
IV: Marimbaphon, große Trommel, Tamtam, tiefe Sirene, Triangel

Art der Publikation
Verlag
Titel der Veröffentlichung
Edition Contemp Art - Schwarzer Schnee
Verlag/Verleger

Bezugsquelle (Aufführungsmaterial): Schott Music

Beschreibung
"Eine im Jahr 2020 ausgearbeitete Textcollage, deren zentraler Kern aus verschiedenen Textfragmenten der türkischen Journalistin und Schriftstellerin Aslı Erdoğans besteht, bildete den Ausgangspunkt meiner Arbeit am vorliegenden Stück. Diese eindrucksvollen Texte werden von einer Sprechstimme vorgetragen, die von anderen Texten umrahmt werden. Zwei Gedichtzeilen aus André du Bouchets Le monteur blanc bilden das Motto des Werks: Der schwarze Ast am Himmel und der unterdrückte Schrei symbolisieren dabei die Mahnungen, die mit den Berichten über die Unterdrückung des investigativen Journalismus an uns alle gerichtet werden. Dieses Motto wird am Beginns des Werks vom Sopran vorgetragen, während das Orchester aus vier verschiedenen, zunächst einzeln hörbaren Intervallen eine fünfstimmige Harmonik entwickelt.

Es geht in diesem Stück um jene, die den Mut und die Kraft aufbringen, uns über das oft verborgene Unrecht aufzuklären, das tagtäglich in unserer Welt geschieht. Denn die Pressefreiheit wird immer häufiger angegriffen, und Journalisten wird ihre Arbeit nicht nur durch politischen, sondern auch durch gesellschaftlichen Druck erschwert, sie werden immer häufiger bedroht, beschimpft und auch ermordet. Eine Stele auf ermordete Journalisten, die auf wiederkehrende quasi rituelle Beschwörungen einzelner Namen errichtet wird, bildet eines der zentralen Elemente des Werks.

Die Textteile von Aslı Erdoğan schildern drei Situationen: das Verschwinden einer geliebten Person und die Unsicherheit, ob man diese je wiedersehen wird; dann die Empörung über das Unrecht und die Verpflichtung des Berichterstatters, nach Wahrheit zu suchen, die in den Worten gipfelt: »ich will nicht schuldig sein an der Ermordung von Menschen und auch nicht an der Ermordung von Worten«; und schließlich Trauer um den Verlust an Lebensfreude und das Gefühl der Leere nach all den Kämpfen um die Wahrheit. Ursprünglich aus der Essaysammlung Nicht einmal das Schweigen gehört uns noch (München 2017) ausgewählt, wurden diese Textfragmente zu einem dichten Gewebe destilliert, das Ausgangspunkt eines vielschichtigen, sich auf ein harmonisches intervallbezogenes stets fünfstimmiges Geflecht beziehenden Konzepts wurde.

Als Einleitung für den ersten dieser drei Sprechteile fungiert ein Männerchor mit einem Text von Cem Özdemir, der sich auf die Verfolgung von Journalisten nach dem letzten versuchten türkischen Putsch bezieht und musikalisch an einen danse macabre erinnert. An wichtigen Stellen des Stücks werden zwei Gedichte eingeflochten, als dramatischer Höhepunkt Giuseppe Ungarettis Gedicht Non gridate più und am Ende Jannis Ritsos Gedicht Επίπεδα διαρκείας [Ebenen von Dauer], das eine erlösende Sicht auf das von Menschen herbeigeführte Leid durch das von Glockentönen begleitete Bild der aus Gräbern aufsteigender Geister herbeiführt. Die Gedichte werden vom Sopran gesungen, während der Chor als Kommentar oder Antwort Laute von sich gibt oder in eine Art Zwiegespräch mit den Solisten tritt."
René Staar, Werkbeschreibung, Homepage des Komponisten, abgerufen am 12.11.2026 [http://www.staar.at/index.php/schwarzer-schnee-op-21q]

"Unter der Verwendung von Texten von Aslı Erdoğan und Cem Özdemir und Gedichten von André du Bouchet, Giuseppe Ungaretti und Jannis Ritsos thematisiert das Mini-Oratorium Schwarzer Schnee den weltweit stattfindenden Angriff auf das Menschenrecht Pressefreiheit.

Schon zum wiederholten Male bilden Menschenrechte den Ausgangspunkt für ein Werk von René Staar. Die Evolution einer intensiven Harmonik aus der Kraft der Texte heraus verleiht diesem Stück eine einzigartige mysteriöse Atmosphäre. Persönliches Leid und schmerzvolle
Erfahrung im Kontext der Verfolgung von Journalisten wird zu einem facettenreichen durchkomponierten Stück verknüpft.

Der österreichische Komponist, Geiger und Ensembleleiter René Staar ist aus der Neue-Musik-Szene nicht wegzudenken. Seine Werke Just an Accident und Time Recycling wurden zuletzt von den Wiener Philharmonikern unter Daniel Harding, Semyon Bychkov, Gustavo Dudamel und Franz Welser-Möst aufgeführt."
Werkbeschreibung, Schott Music, abgerufen am 12.11.2026 [https://www.schott-music.com/de/schwarzer-schnee-no557637.html]

Auftrag: Tonhalle Düsseldorf (Deutschland), für Adam Fischers jährlich stattfindendes Menschenrechtskonzert

Uraufführung (geplant)
19. März 2022 
Weitere Informationen: geplante Uraufführung musste coronabedingt verschoben werden.

Uraufführung
3. Mai 2024 - Düsseldorf (Detuschland), Tonhalle Düsseldorf
Mitwirkende: Chor des Städtischen Musikvereins zu Düsseldorf, Marisol Montalvo (Sopran), Sylvie Rohrer (Sprecherin), Enikö Ginzery (Cimbalom), Düsseldorfer Symphoniker, David Weiland (Dirigent)