Slow Down

Beschreibung
"In einer schnelllebigen Welt, die von Beschleunigung, Leistungsdruck und permanenter Reizüberflutung geprägt ist, eröffnet Slow Down einen Raum für Selbstreflexion, Entschleunigung und Verbundenheit. Die transformative Klangerlebnissitzung für Sprecherin, Ensemble, Elektronik und Publikum versteht sich als Einladung, innezuhalten – und alternative Formen des Wahrnehmens, Hörens und In-der-Welt-Seins zu erproben. Das Publikum verteilt sich liegend auf Gruppen im Raum. Jeder Gruppe ist ein eigens entwickeltes Lautsprecherobjekt zugeordnet, das Stimme und elektronische Klänge in einen fokussierten Hörraum projiziert. Die Objekte sind zugleich akustische Zentren und raumbildendes Prinzip: Um sie herum ordnet sich das Publikum, sie strukturieren den Saal. So entsteht eine intime, körperlich erfahrbare Hörsituation. Die Stimme erreicht jede Einzelne individuell aus nächster Nähe, während der Klang des Ensembles den gemeinsamen, kollektiven Raum füllt – Hören als Nähe und Weite zugleich.
Die Lautsprecherobjekte bilden dabei eine Klangarchitektur, in der technische Funktion, räumliche Ordnung und Form untrennbar ineinandergreifen.
Die musikalische Ebene verbindet instrumentale Klänge, Elektronik und gesprochene Texte zu einer sich kontinuierlich wandelnden Klanglandschaft. Im Zentrum steht eine Praxis des Hörens, die Klang, Atem, Raum und Körper in Beziehung setzt und als miteinander verbundene Dimensionen erfahrbar macht. Die Aufmerksamkeit richtet sich auf die eigene Atmung, die körperliche Präsenz, den Raum und die Gegenwart der anderen. Der Atem verweist auf die Verbundenheit allen Lebens und verbindet individuelle Erfahrungen mit sozialen und ökologischen Zusammenhängen. Das Publikum wird nicht als passive Zuhörer:innenschaft verstanden, sondern eingeladen, aktiver Teil des Geschehens zu sein. Die gemeinsame Erfahrung entsteht aus dem Zusammenspiel von Klängen, räumlichen Beziehungen, individuellen Empfindungen und der Gegenwart der anderen.
Slow Down bewegt sich an der Schnittstelle von Konzert, Klanginstallation und geführter Erfahrung und interessiert sich für jene Momente, in denen Musik aufhört, bloßer Gegenstand des Hörens zu sein, und beginnt, die Art und Weise zu prägen, wie wir uns selbst, anderen Menschen und unserer Umwelt begegnen.
Ausgehend von einer Gegenwart, die zunehmend von Beschleunigung, Effizienzsteigerung und permanenter Verfügbarkeit geprägt ist, untersucht Slow Down alternative Formen von Aufmerksamkeit und Resonanz. Die Folgen dieser Dynamiken zeigen sich nicht nur in ökologischen Krisen, sondern auch in Erschöpfung, sozialer Fragmentierung und dem Verlust von Verbundenheit. Das Werk reagiert darauf nicht mit einer direkten politischen Aussage, sondern mit dem Versuch, einen Raum zu schaffen, in dem andere Formen des Miteinanders und der Wahrnehmung möglich werden.
Die sprachliche Ebene des Werks wurde gemeinsam mit der Autorin Lina Morawetz entwickelt. Ihr Text verdichtet Themen wie Atem, Teilhabe und Wahrnehmung zu einer poetischen Praxis des Hörens und bildet einen zentralen Bestandteil der dramaturgischen Struktur von Slow Down.
Im Zentrum steht die Frage, wie Kunst Verbundenheit erfahrbar machen kann – nicht durch Argumente, sondern durch Erfahrung. Entschleunigung erscheint dabei nicht als Rückzug aus der Welt, sondern als bewusste Praxis der Aufmerksamkeit. In diesem Sinne versteht Slow Down das gemeinsame Hören als kulturellen und sozialen Akt – als einen Ort, an dem andere Zukünfte zumindest für einen Moment vorstellbar werden."
Aleksandra Bajde (2026), abgerufen am 11.11.2026 [https://www.wienmodern.at/werk-slow-down-eine-transformative-klangerlebnissitzung-de-7468]

Uraufführung
11. November 2026 - Wien, Reaktor
Veranstaltung: Wien Modern - ALEKSANDRA BAJDE: SLOW DOWN
Mitwirkende: PHACE - Reinhold Brunner (Klarinette), Francesco Palmieri (E-Gitarre), Manuel Alcaraz Clemente (Schlagwerk), Mathilde Hoursiangou (Klavier), Roland Schueler (Violoncello)