music austria – music information centre austria

1991

Neue Innerlichkeit, klar, geradlinig, unmißverständlich. Eine in sich geschlossene und doch nicht dem Publikum verschlossene Musik. (Anm.: Hiob)

Österreichische Musikzeitschrift

4. Oktober 1993

Euphorically dancing rhythmus and resourceful deployment of the basic texture. (Anm.: Dance in the Ether, Academy of St. Martin in the Fields)

The Times London

2. Juli 1995

Ehrliche, unmittelbar verständliche, zutiefst berührende Musik. Musik, die erschüttert, die Magie besitzt. Ein tönender Regenbogen als Zeichen des Friedens. (Anm.: Gebete der Welt, Augustinerkirche Wien)

Österreichische Musikzeitschrift (Rainer Hauptmann)

5. Juli 1996

Streng, voll Ruhe und Ausgeglichenheit, mit raffinierten Klangballungen und markanter Rhythmik. (Anm.: Konzert für zwei Klaviere und Orchester, Wiener Jeunesse Orchester)

Wiener Zeitung

19. Juli 1996

Teuflisch gute Musik. Wagner bestätigt seine "dramatische Pranke": die Musik bebildert die Szenen, macht Inhalte deutlich, setzt Akzente, geht ins Ohr, ist ausgesprochen publikums- und dazu sängerfreundlich. (Anm: Wenn der Teufel tanzt, Carinthischer Sommer)

Kronenzeitung

14. Juni 1999

Aus kontemplativem Beginn türmt sich das Werk über unmittelbar eingängige, an Eisler gemahnende Klarheit in der Textbehandlung zu zwei Höhepunkten kraftvoller Motorik. (Anm.: Der Demiurg - Vokale Elegie, Donaufestival)

Die Presse

10. August 2000

Mathematisch konstruierte Himmelsmusik, gegenübergestellt impulsiven und rhythmisch zupackenden Erdenklängen. (Anm.: Symphonia, Expo Hannover 2000)

Hannoversche Allgemeine Zeitung

5. Dezember 2004

Wolfram Wagner's songs cast two-word lines in music slightly tuneful and racing at Indy speed. (Anm.:lieblose - Liederzyklus, Austrian Cultural Forum Washington)

Washington Post

19. Mai 2005

Wolfram Wagner's Sonata is an explosion of fast bowing, bright textures, broad dynamics and ear-catchingt effects. (Anm.: Sonate für Violoncello solo, Austrian Cultural Forum New York)

New York Times

2007

Schon die klassisch langsame, elegisch gehaltene Einleitung des rund halbstündigen Violinkonzerts Wagners demonstrierte die handwerklichen Qualitäten des Komponisten, zeigt aber gleichzeitig die fast permanent spürbare postromantische Prägung dieses erstaunlich - im besten Wortsinn - konventionellen Stücks. Vom Rhythmus dominierte Abschnitte bildeten regelmäßig Steigerungen, die gelegentlich filmmusikähnliche Züge annahmen. Die Behandlung des Soloinstruments konzentrierte sich auf Ausschöpfung des gesamten Ambitus, auf moderne Effekte verzichtete der Komponist, der dem Solisten in ausladenden Kadenzen Gelegenheit zur Selbstentfaltung gibt (Anm.: Violinkonzert)